Die Kunst des Deathloop

Deathloop mag bei den Spielern wegen seiner hervorragenden und spaßigen Kämpfe und Rätselschleifen punkten, aber es ist die geerdete Kunst, das erstaunliche visuelle Design und die Weltgeschichte, die für uns den Unterschied macht.

Wir haben es schon einmal gesagt, und wir werden es wieder sagen, aber wir bei Cook and Becker sind der Meinung, dass Arkane eines der abenteuerlichsten Spielestudios weltweit ist, wenn es um die visuelle Gestaltung von Videospielen geht. Wenn es ein Studio gibt, das in der Lage ist, Spielwelten anzubieten, die ebenso aufregend wie schön und ebenso vollständig wie ästhetisch kohärent sind, dann ist es das in Lyon (Frankreich) und Austin (USA) ansässige Studio Bethesda.

Und so überrascht es uns nicht, dass das Studio hinter Dishonored und Prey mit Deathloop ein weiteres ästhetisches Juwel abliefert, ein Spiel, das Game Director Dinga Bakaba als "ein Mörderpuzzle, in dem man einen in einer Zeitschleife gefangenen Attentäter spielt" beschreibt.

Thunderbirds

"In den 1960er Jahren", hätte er hinzufügen sollen, denn Ihr wiederkehrender Tag im Büro des Attentäters ist fest in das Jahrzehnt der Thunderbirds im Fernsehen, der Beatles-Hits, der Angstmacherei vor dem Kalten Krieg und der psychedelischen Drogen eingebettet.

"Oder Hitchcock-Filme", könnte man hinzufügen. Maos Kulturrevolution". Pariser Studentenunruhen", "Der erste Mann auf dem Mond" - die Liste der historischen und kulturellen Prüfsteine ist endlos. Was wir im Allgemeinen als "die sechziger Jahre" bezeichnen, ist ein komplexes Gebräu aus soziokulturellen, technologischen und politischen Entwicklungen, die die gesamte westliche Welt und darüber hinaus erschütterten.

Miniröcke

Diese sozio-historische Komplexität ist der Grund, warum es schwierig ist, dieser Ära wirklich gerecht zu werden, wenn sie den Hintergrund für einen Film oder ein Videospiel bildet. Jeder (nun ja, nicht jeder) kann ein Spiel in Miniröcke und Blue-Note-Jazzmelodien kleiden, aber das würde nicht die historische Spannung und die tiefgreifenden kulturellen Auswirkungen der Ereignisse in der Technologie und der Weltpolitik vermitteln.

Und doch ist dies genau der Punkt, an dem die Kunst von Deathloop überzeugt. Pierre Cardin-Kleider in Hülle und Fülle, aber sie wirken nur aufgrund des geerdeten thematischen Kontextes, den die Spielwelt bietet: ein riesiges technisches Experiment, in dessen Zentrum Sie stehen. Die britische Insel Blackreef, auf der das Spiel spielt, wird von einer riesigen Metallschüssel, Bunkern, Radargeräten und Antennen dominiert, die alle für das Zeitschleifen-Experiment, an dem du teilnimmst, wichtig sind.

Technologie

Gleichzeitig erinnern sie in ästhetischer Hinsicht stark an den starken Glauben an Technologie und wissenschaftlichen Fortschritt in den Jahren vor den 60er Jahren. Die Bunker stammen aus den 1930er Jahren, die Radargeräte aus den 40er Jahren - diese Insel hatte schon ein Leben, bevor sie zum Dekor für den täglichen Untergang wurde.

Das Gleiche gilt für die Polsterung der Innenräume, die Kleidung der NPCs, denen man begegnet, oder sogar für die Verpackung der Munition, die auf der Insel verstreut ist - jeder Hinweis auf die 60er Jahre ist auch ein Hinweis auf die größere, ältere Geschichte, die Arkane zu erzählen versucht. Es ist nie nur der Minirock, der Ihnen die Ära verkauft.

Ästhetik

Das Verständnis für das vielschichtige Design von Deathloop ist der Schlüssel zum Verständnis des modernen Designs von Videospielen. Die Ästhetik eines Spiels kann in Bezug auf den Aufbau der Welt und die Erzählung der Umgebung Bände sprechen, wenn sie richtig gemacht wird. Und um das richtig zu machen, muss man monatelang in eine historische Epoche recherchieren, alles, was man findet, auf den Kopf stellen, experimentieren, um seine eigenen künstlerischen Ansätze für alles in der Konzeptkunst zu finden, und dann - erst dann - das Ganze in das Spiel selbst einfließen lassen.

Wenn Sie das nicht tun, haben Sie am Ende ein 60er-Jahre-Design, dem es an Dimensionalität fehlt, ein Haufen geliehener Formen, die wenig ergeben. Wenn Sie es aber tun, werden Sie feststellen, dass die Summe Ihrer Entwürfe am Ende größer ist als ihre Teile und zu etwas heranwächst, das nicht "60er-Jahre-Design" ist, wie wir es zu kennen glauben, sondern etwas, das eindeutig historisch aussieht und viel tiefer geht als seine Oberfläche. Etwas, das Ihr Mörderpuzzle wirklich auf die nächste Stufe heben kann.